RAZKIN – “Razkin” – 2020

PLANETA RUIDO con RAZKIN

RAZKIN – “Razkin” – 2020

RAZKIN es el proyecto en solitario que acaba de arrancar Pedro Fernández, voz y guitarra de LA FUGA. Una cosa no quita la otra y las dos son un complemento perfecto para que Pedro pueda ofrecer todo ese potencial que esconde. Para esta nueva aventura no está solo, aunque él es la voz, se ha rodeado de músicos que dan mucho color a las canciones, ellos son: Mikel Fagoaga (batería), Raúl Serrano (bajo), Juan Zagalaz (guitarras), Gorka Pastor (teclados), Igor Saenz (chelo) y Leire Fernández (violín). En directo la configuración de banda quedará en guitarras, bajo, batería, teclados y voz, añadiendo cuando se pueda violín y chelo, así como el lujo de los coros con Naiara Ruz o Raquel F. Razkin. También hay un formato en acústico (semi-eléctrico) en el que las canciones adquieren una dimensión más íntima todavía, si cabe. Primera entrega de un músico curtido que sabe bien dónde disparar, ¿escuchamos el disco?

Primera escucha

Diez canciones totalmente personales en cuanto a sentimientos tanto propios como de calado más social. Empezar el disco con una despedida que crea dudas es un buen comienzo, la curiosidad por lo que vendrá se acentúa. Las canciones siguen hablando de amor, de ese que se disfraza de amistad, de ese que otorga nuevas oportunidades, del que se da por zanjado, del que va hasta el infinito y más allá, del que te llega a dar lástima, de ese que como ser racional tenemos la mayoría de personas, del amor por uno mismo, también del que uno se puede encontrar en cualquier encrucijada y, por supuesto, del único amor capaz de proporcionar todos los anteriores, el materno. Amor, aquí hay mucho amor, y  unas composiciones melódicas y musicales de órdago.

Canciones

1-Polizón – El riff inicial te deja enganchado a la canción. La pista fundamental del sentido de la canción está en ese “fuego controlado”, aunque todo el mundo sabe que el fuego deja brasas y son éstas las que hay que controlar. Envuelve esta ruptura un gran manto sonoro que te hace entender el porqué de algunas cosas.

2-Cara o cruz – Ese teclado, cómo me ha gustado, tiene un color esencial para ese amor escondido y clandestino. Una vuelta de tuerca al corazón, a los sentimientos.

3-Hoy es 1 de enero – Con coros de Naiara Ruz, la canción habla de un nuevo comienzo, parece que coincidente con el año, pero sin promesas. Los adornos musicales en relación directa con el avance de la historia. Es un buen comienzo de año, una gran propuesta y un nuevo aprendizaje.

4-Malabares – Una canción con mucho cuerpo donde el planteamiento sigue siendo ese sentimiento interior que mueve medio mundo, el amor. En este caso es más desamor planteado por ese zig-zag por el que se mueve el protagonista a lo largo de una relación. La duda que me plantea el caso, se me resuelve al final. Cada loco son su tema.

5-Andrómeda – Musicalmente muy buena con matices chulos. Una canción escrita con Gussy para un proyecto del planetario de Pamplona en que había que hablar de algo relacionado con el espacio exterior. Y lo hicieron, el desamor fue el desenlace de una canción que transita por constelaciones, estrellas y sueños. Buen planteamiento, seguro que fuera de nuestro planeta el amor también juega sus partidas.

6-Hostal – Es la historia, vacía, de una chica a la que se le han ido los años y su vida se ha convertido en la eterna espera del qué pasará. Buen solo de guitarra para encarar el último minuto de la canción recordando el estribillo de nuestra protagonista huyendo de la realidad.

7-Mediterráneo – ¡Qué chulo es el sonido del mar! un sonido que nos recuerda lo que está ocurriendo. Denuncia social. Casi un medio tiempo para recordar que ese bonito mar Mediterráneo esconde cientos de cadáveres mientras que los gobernantes europeos miran hacia otro lado. Fosa común de aquellos que buscan la vida.

8-Que nadie apague tu luz – Preciosa canción basada en el libro de una escritora navarra sobre el maltrato y la fuerza interior que hay que tener para afrontar la situación y salir adelante.

9-Titanic – Es la canción más abierta en cuanto a interpretaciones. Me quedo con alguna idea que te hace reflexionar respecto a lo que debe ser tener una pareja, porque hay veces que uno se cree que esos cuatro tequilas hace tiempo que los tomó.

10-Madre – De todas las canciones del mundo, las que se crean a las madres siempre merecen los primeros puestos. Sin ellas, directamente la raza humana no existiría, pero voy más allá, habiendo millones de mujeres que son madres en el planeta, cada cual sólo tenemos una, ¿hay algo más grande? Aquí, Pedro desnuda esa pasión por la persona que le dio la vida, y lo hace en tres minutos totalmente memorables custodiándolos con una instrumentación brutal. Pedro, tú también lo has hecho muy bien.

Conclusión

“Razkin” es el nombre, homónimo, del primer disco de este nuevo proyecto liderado por Pedro Fernández. Razkin es su segundo apellido, el que un día le otorgó su madre, a quien en forma de homenaje también le escribe la canción que cierra el disco y, me atrevería a asegurar, que el proyecto en sí está también dedicado a ella.

Las diez canciones de que se compone el disco son composiciones de su cosecha, un par de ellas co-escritas con amigos, pero, en definitiva, temas que le remueven mucho. Se ve que el amor y los sentimientos que nos provocan algunas personas son clave en su vida, la mayoría de las canciones son alusiones directas, y la que no, indirectamente también.

El disco es muy fácil de escuchar y se deja querer. No hay ni una sola de las canciones que haya necesitado de varias escuchas para concederle un pase, las diez se lo han ganado a la primera. Las únicas nominadas son las que, a mi juicio, merecen un clip, aparte de “Polizón”. “Cara o cruz”, “Hostal” o “Que nadie apague tu luz” son tres de las que yo haría ese clip. Veremos si hay más, de momento me quedo con el buen sabor que me ha dejado, seguiremos dando vueltas a las canciones y con ganas de ver ya el directo.

Salud!!!

KIKO CASADO

FANEKA BRAVA – “Faneka Brava” – 2019

planeta ruido con faneka brava

FANEKA BRAVA – “Faneka Brava” – 2019

FANEKA BRAVA son un grupo de cinco amiguetes que se juntaron gracias al rock and roll. Todo empezó por una idea entre dos de sus componentes, Mikel y Juan (ambos voz y guitarra), la de hacerse un repertorio de versiones en plan diversión y sin ninguna pretensión. Pero aquello fue creciendo y decidieron hacer sus propias creaciones, siempre teniendo en cuenta que el objetivo era divertirse. Reforzaron la banda con un tercer guitarra, Misael, y ya como bajista a Manu y a la batería Jorge. Estas creaciones gustaron mucho entre su círculo más cercano y esto les dio alas para plasmarlas en un disco y probar qué repercusión podía tener. El 10 de enero, en el Zentral Iruña, todos flipamos mucho con un directo impresionante de los Faneka Brava. Ellos se quedaron impresionados por la respuesta de público que hubo y, desde entonces, el sueño sigue vivo, su rock and roll también y el proyecto tiene mucho futuro. Les seguimos la pista, de momento, con este primer trabajo de nombre homónimo, “Faneka Brava”.

Primera escucha

Las ocho canciones, quizá, se me quedan cortas. Y eso es porque musicalmente están muy bien estructuradas sin llegar a agotar con excesivos adornos o cansinos solos de cualquier instrumento. El empaste de las tres guitarras es constante y la comunión con bajo y batería tiene mucha magia. En cuestión de letras hay denuncia social, vida, desamores y sueños, ingredientes que, si bien son bastante básicos en cuanto a elaborar buenas canciones, el modo de abordarlos da una vuelta de tuerca a todo lo conocido. ¿Queda algo por inventar? no lo sabemos, pero si el secreto sigue estando en saber sorprender con lo que ya conocemos, aquí eso se logra.

Además, todo tiene un punto común que es imprescindible para poder dotar de ciertas tonalidades a la totalidad de las composiciones, las voces de Juan y Míkel. Estas imprimen la rabia necesaria en los momentos precisos con la constante de mantener la energía justa en cada momento.

Confieso que el disco lo he escuchado después más veces y, además, los había visto en directo y flipé. Os invito a entrar en él…

Canciones

1-Piel Rock potente, denso y con rabia marcan el camino de una historia que se me antoja perecedera, una cuesta abajo con final poco conveniente pero envuelto en ese sonido que nunca pasará de moda.

2-Concertina – Tema que cabalga a lomos de una batería insistente protegiendo bien los punteos y acompañamientos de guitarra y bajo. La canción es denuncia social pura y dura, habla de esas alambradas que ponen los gobiernos en las fronteras, de la vergüenza que supone tal agresión contra personas que huyen de la muerte que en sus países les espera.

3-Zero – La canción va a más. Rabia al cantar, al interpretar una letra dura y, desgraciadamente, muy de actualidad. El callejón sin salida en el que una persona puede encontrarse en un momento dado, después de haberlo tenido todo, o, al menos, lo básico que necesitamos para vivir.

4-Cuerda – Va llegando y se instala, es la melodía que envuelve un tema arropado por una buena guitarra que acompaña una letra donde la fuerza va mostrando su camino, ese caminar que, muchas veces, no sabemos ni de dónde salieron las fuerzas que nos hicieron recorrerlo. Y, tal y como llega, se va… buen planteamiento.

5-Viaje – Medio tiempo que toma un poco más de cuerpo en la segunda parte. Se trata de ese viaje que se hace en compañía pero que acaba por la desidia, el hastío, el aburrimiento… o no… a veces no acaba, pero los detalles quedan marcados. Finalmente, resignación, rúbrica perfecta de la acústica.

6-Querer – Bajo abriendo el camino, batería protegiendo y guitarras en primera línea forjando un tema con una frase insistente “querer querrá el tiempo”. Probablemente sea, el tiempo, el único capaz de manejarlo absolutamente todo. Este es un tema que da muchas posibilidades a la imaginación. Parar en seco es, el mejor final que podía tener.

7-Vuela – Ocho segundos de riff semi distorsionado llamando a la puerta, y, sin insistencia, tienden un camino con un buen acompañamiento de bajo y batería para que entre una buena voz rockera y nos recuerde que la vida es eso que pasa cuando uno trata de ser él mismo. Es un tema del que hay que extraer actitud y optimismo. Vuelve a ser un acierto finalizar con ese amago de “fade out”, empodera más la canción.

8-Títere – Musicalmente, magistral. El maltrato es una práctica que a muchos niveles se practica. Aquí la letra se puede aplicar, perfectamente, a un maltrato social contra la mujer, tratándola como una marioneta, manejándola como si fuera un títere y anulándola cuando es preciso. Buena visión de un problema que, desgraciadamente, seguimos sufriendo.

Conclusión

“Faneka Braba”, ocho cortes que hacen un repaso por temas clásicos como el paro, la violencia en la sociedad, la mala vida o el problema con la inmigración. Canciones bien elaboradas con un rock por momentos heavytorro que recuerda esa contundencia de tiempos pretéritos de aquellos de la Txantrea que petaron el país, Barricada. Me he quedado muy a gusto escuchando las canciones, pero ahora quiero volver a verlos en ese directo contundente y sin concesiones que se marcan. La colección de canciones invita a reflexionar y, sin duda, al disfrute de buenas composiciones.

Salud!!!

KIKO CASADO

 

08 PLANETA DE-SASTRE – 18/07/2020

EPISODIO 8 – 18 de julio de 2020

NOTICIAS

PATXI IRURTZUN (TRATADO HORTOGRAFÍA), ENNIO MORRICONE, WEAR A MASK (PONTE LA MÁSCARA), BOB DYLAN..

REPORTAJE – IMPREVISTOS EN EL ESCENARIO 2

HÉROES DEL SILENCIO, LOQUILLO Y LOS TROGLODITAS, JANET JACKSON, SABRINA SALERNO y LENNY KRAVITZ.

FINAL CON…

BANDOLEROS Y PIRATAS (NATXO OTERO) – CAMINO DE ESPINAS.

07 PLANETA DE-SASTRE 11/07/2020

EPISODIO 7 – 11 de julio de 2020

NOTICIAS

NO SANFERMINES, 1978-SUSPENSIÓN DE LOS SANFERMINES, 1997-MIGUEL ANGEL BLANCO y 1937-1938 SIN SANFERMINES.

REPORTAJE – EL ROCK EN SAN FERMÍN

GIPSY KINGS, LA PEGATINA, ARTISTAS EN SAN FERMÍN.

EL CAJÓN DESASTRE DEL ROCK AND ROLL

UKABILDU – SAN FERMÍN 1978.

FINAL CON…

BARRICADA – LAS CALLES VACÍAS EN SAN FERMÍN.